收藏巴黎
巴黎在地艺术顾问 Viki Kuo 郭中荃与 Caroline Etter 的双人对谈。从艺术如何进入日常生活，谈到当代艺术的媒材演变，再到 2026 年巴黎正在讨论的议题。
艺术、生活与当代文化
Collecting Paris: Art, Life & Contemporary Culture
确切地址将于讲座开始一周前公布。空间会因应参与人数微调。
每年十月 Art Basel Paris 期间，整个巴黎的美术馆、基金会与画廊同步推出年度大展，全球的艺术家、收藏家与专业人士汇聚于此。面对这样高密度的艺术现场，这场对谈要处理的问题是：当我们从亚洲来到巴黎，若想深入理解欧洲与国际当代艺术，可以从哪里开始。
这场活动会给你什么
- 理解艺术如何进入法国人的日常生活，以及收藏可以从哪里开始
- 认识绘画、雕塑、摄影影像与 AI 等不同媒材在当代的实际运用
- 掌握 2026 年巴黎艺术现场正在讨论的议题
- 从两种视角看同一座城市：跨文化的转译者，与生态内部的局内人
内容大纲
绘画、雕塑、摄影、影像、陶瓷、纤维，乃至数字艺术与 AI，今天的当代艺术呈现出极为多元的面貌。这一个环节将选择几种代表性的媒材，搭配具体艺术家与作品，从巴黎与法国的艺术脉络出发，理解今天艺术家如何使用不同的形式进行创作。
绘画（Painting）：拥有深厚绘画传统的法国，年轻世代如何重新诠释具象绘画与古典参照？两位顾问将以艺术家 Claire Tabouret 为例，分享 Caroline 当年如何及早发掘她的潜力，并借此聊聊顾问的艺术判断力与市场发展。
雕塑与材料实践（Sculpture and Material Practices）：当代雕塑早已超越传统材质。陶瓷、纤维、玻璃与各种工艺技术，如今是如何进入当代艺术的语境中？
摄影与动态影像（Photography and Moving Image）：在电影与摄影文化深厚的法国，艺术家如何处理影像？更实务的问题是：对藏家而言，到底该如何「收藏」一件影像作品？
数字艺术与 AI（Digital Art and AI）：面对新科技的介入，新的创作媒介又如何改变我们对作品、作者与收藏的想像？
对谈将通过艺术家的实际作品，带听众认识：不同媒材如何影响我们欣赏、理解与收藏作品的方式？
当日流程
讲者
具备艺术创作、艺术教育与艺术史的跨领域背景。自 2007 年进入当代艺术产业，先后于台湾、北京与上海工作，历任当代画廊展览策划、画廊主管及艺术品收藏建议等职务，之后于上海私人美术馆担任助理策展人。2020 年移居巴黎后创立 Paris–Taipei Express，以当代艺术研究、写作、教育与艺术顾问为内核，持续追踪巴黎及国际当代艺术现场。她的顾问工作特别关注如何协助亚洲收藏者理解并进入欧洲当代艺术生态。
常驻巴黎的艺术顾问，拥有近三十年的艺术产业经验，专长涵盖当代艺术、摄影与设计。毕业于巴黎索邦大学艺术史系，职涯横跨画廊、策展、艺术媒体与法国文化机构，曾任画廊主管、独立策展人，并曾于法国国家图书馆、罗马法国学院 Villa Médicis，以及《Le Journal des Arts》等艺术媒体工作。目前亦于巴黎塞尔吉大学及艺术管理相关院校教授当代艺术与艺术市场。她创办的 City | Art Insider 长期为私人与企业收藏家提供艺术顾问服务，并带领来自世界各地的收藏家深入巴黎的画廊、美术馆、基金会、博览会与艺术家工作室。
来到巴黎看艺术最迷人的地方，除了印证早已熟悉的名字，更是遇见那些尚未进入亚洲视野，却可能重新打开你对当代艺术想像的艺术家。从一件作品开始，认识一位艺术家；从一位艺术家开始，理解一种创作语言；最后再逐渐读懂国际当代艺术正在发生的变化。